Un reflejo, eso soy

El CECULTAH en la XXXIII Feria Internacional del Libro IPN 2014

>Se llevará a cabo del 30 de mayo al 8 de junio  en la Plaza Juárez de esta ciudad de Pachuca de Soto Hidalgo

Con una serie de actividades que tienen que ver con la oralidad, la narración de cuentos e historias, el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo participará en la trigésimo tercera edición de la Feria Internacional del Libro Politécnica 2014. El propósito: promover el goce de la lectura.

En cada uno de los espectáculos se interactúa constantemente con los niños y niñas, motivándolos no solo a vivir las historias, sino además ser parte de estas. La narración no es para los pequeños específicamente, ésta involucra a todo aquel que esté cerca donde sus oídos sean el instrumento de conducción para poder vivir y sentir los cuentos, ya que se manejan historias atractivas es un aliciente para generar un interés por la lectura.

Se trata de la presentación de cuatro narradores orales hidalguenses, quienes estarán actuando en el stand del Cecultah en Plaza Juárez, en horario de 17:00 a 18:00 horas.

Las actividades iniciarán el sábado 31 de mayo, con la presentación de Elías Manzano Ballesteros Chapulin y su espectáculo de narración oral La voz de los cuentos prodigiosos. Esta puesta en escena reúne cuentos del escritor Hugh Lupton, donde las aventuras corresponden a una acción del corazón y de los buenos valores de la humanidad, involucrando a los niños a lo largo del evento.

Para el domingo 1 de junio se presentará Yasmira Ramírez Odgers y su espectáculo Cuentos de la pirata Yaz, y el lunes 2 de junio Alfred Ávila Tamayo y su Costal de cuentos y emociones.

El “Bicho Malo” Jorge Skinfield llegará a la Plaza Juárez con su espectáculo Los cuentos del señor ratón, esto será el martes 3 de junio, y el miércoles 4 y jueves 5 regresan los narradores Elías Manzano Ballesteros Chapulin con el espectáculo Mí abuelo me contó y Yasmira Ramírez Odgers y su Canasta de cuentos hidalguenses respectivamente.

Por su parte, el narrador Venancio Neria presentará Cuentos para despertar a Santiago, espectáculo donde los niños elegirán a un personaje, echarán a volar su imaginación y darán vida a las palabras de una historia, vieja o nueva, nacida del ingenio de un escritor o de las voces de un pueblo. La función será  el viernes 6 de junio.

Estas presentaciones continuarán el sábado 7 con Cuentos sacados del pozo, espectáculo unipersonal de narración oral escénica, apoyado por títere Llorón y muñecos con Alfred Ávila Tamayo.

Concluirán esta serie de presentaciones Jorge Skinfield con Los cuentos del bicho malo el domingo 8 de junio. La entra para todos los espectáculos es libre.

Mí Café Tacuba

Lo primero que quise ser en la vida fue músico. Recuerdo que en esos avatares infructuosos me inscribí en la Escuela Libre de Música, a unas cuadras del metro Sevilla. Entre las clases de solfeo y las de instrumento, alguien puso en mi mano un volante para ver a un tal Café Tacuba en la explanada de la delegación Cuahutemoc. —¡Son buenísimos!—, dijo una voz en el pasillo arremolinado de gente. 

Verlos por primera vez fue una revelación. ¿Cómo era posible que un grupo de rock usara un contrabajo? ¡Peor que eso! ¡Una melódica! Yo lo aporraba en la secundaría y no lograba sacarle más que el "Himno a la Alegría". Café Tacuba siempre me sorprendió. Al menos hasta el "Unplugged" con MTV. Cuando miré el show por televisión quedé fascinado, tanto, que me duró hasta que el disco apareció. 

Nadie en este país puede decir que no escuchó, o le ha gustado, en algún momento Café Tacuba. Su "pa-pa-ru-pa-pa-eu-eu" es un tatuaje musical en la memoria de cualquiera que se diga melómano y tenga alrededor de 40 años.

Felicidades por un cuarto de Siglo a los "Tacubos". Se lo han ganado.

¡INGRATA!

"Braille para sordos" de Balam Rodrigo, presentación mañana en Pachuca

Crónicas y leyendas pachuqueñas

Nada fascinaba más en las noches de apagones, o de desveladas cuando niños, que escuchar las crónicas y las leyendas contadas por nuestros mayores; siempre encaminadas a erizarnos la piel y espantarnos el sueño.

Con esa misma fascinación se abren las páginas de “Crónicas y Leyendas de la muy noble y leal Ciudad de Nuestra Señora de la Asunción y Real de Minas, Pachuca” del Cronista del Estado de Hidalgo, don Juan Manuel Menes Llaguno.

Respondiendo a una tradición –no solamente de los cronistas insignes de la capital de la República, sino sobre todo a aquella respaldada por Miguel A. Hidalgo y don Luis Rublúo Islas, quienes en el siglo XX dieron cuenta en 1924 y 1986, respectivamente, del registro de las historias tradicionales del ideario colectivo pachuqueño–, es que Menes Llaguno nos entrega una revisión fresca y bien documentada de la memoria de un pueblo ávido de hacerlas trascender.

No es sólo el contar por contar, sino el lograr la amalgama precisa de lo histórico con lo literario, aquella que abreva tanto “de la fuente culta como de la popular, de lo vivido y de lo imaginado”, como lo señala el autor en la nota introductoria de este volumen.

Con presentación de José Vergara Vergara, este libro invoca personajes y sucesos históricos, lugares, episodios fantasmales, devenires que dieron origen a nombres de calles o barrios; en fin, invoca lo que hemos sido, somos y contaremos.

Hoy, en el 4to. Ciclo de conferencias de la Academia Hidalguense de la Historia

"Tan oscuro como el día" se presenta en Puebla

José Félix Meneses lleva a Villa de Tezontepec su libro AcaZaHua

Después de haberse dado a conocer en la ciudad de Pachuca, el libro AcaZaHua. Crónica de tres pueblos prehispánicos. Acayuca, Zapotlán y Huaquilpan, del escritor José Félix Meneses Gómez, será presentado en esta ocasión en Villa de Tezontepec.

Nuevamente con el apoyo del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo (Cecultah), este importante trabajo será dado a conocer en un municipio más del estado. La cita es el día 28 de mayo, en punto de las 13:00 horas, en la Biblioteca Pública Municipal Luis C. Ortiz Orozco, ubicada en la Avenida Centenario Sur S/N Interior Casa de la Cultura, Villa de Tezontepec. 

José Félix Meneses nació en Acayuca, Hidalgo, en 1939. Cuenta con estudios superiores en Lengua y Literaturas Hispánicas y es Maestro en Letras con especialidad en Literatura Mexicana. Su trabajo de investigación literaria se centra en la obra del poeta Efrén Rebolledo. Entre sus trabajos más conocidos se encuentran: Efrén Rebolledo, diplomático cosmopolita y poeta sublime del erotismo, Acayuca, relato de una historia recuperada, y notas de Vislumbres, poemario inédito de Efrén Rebolledo.

Esta vez concentró su trabajo en recabar información de tres pequeños pueblos hidalguenses, valorando todos los hechos (cada uno de distinta relevancia y magnitud) que dan forma e historia a estas poblaciones, en donde han sucedido interesantes acontecimientos dignos de registrar en un libro.

Para solicitar mayor información o recibir sugerencias y comentarios pueden dirigirse al correo electrónico fomentoalalectura@hidalgo.gob.mx.

"Las horas muertas" en la 55 Muestra Internacional de Cine 2014

Una película mexicana llega este sábado 24 de mayo a la pantalla del Teatro Guillermo Romo de Vivar. Se trata de Las horas muertas, una co-producción entre España, Francia y México dirigida por el chihuahuense Aarón Fernández Lesur.

Este filme será presentado en Pachuca como parte de la 55 Muestra Internacional de Cine 2014 de la Cineteca Nacional. Las funciones para verla son a las 15:00, 17:00, 19:00 y 21:00 horas, con un donativo de 25 pesos.

Sebastián, de 17 años, cuida el pequeño motel de su tío que está en la desolada costa tropical de Veracruz. Miranda, de 35, una corredora de inmuebles de la zona, se encuentra ocasionalmente en el motel con Mario, su amante. Mario siempre llega tarde al encuentro amoroso por lo que Miranda tiene que esperarlo. Durante esos tiempos muertos, Sebastián y Miranda se conocen e irán estableciendo lazos a pesar de que en el fondo saben que su historia es pasajera.

Aarón Fernández Lesur (Chihuahua, México, 1972) realizó sus estudios en París, donde obtuvo una Maestría en Estudios Cinematográficos y Audiovisuales. Ha trabajado en diversos sectores, destacándose en las áreas de guión, dirección y producción. Es socio fundador de la compañía Santa Lucía Cine (ex Producciones Cinta Negra), con la que ha apoyado diversos proyectos cinematográficos. Partes usadas, su ópera prima, fue seleccionada en más de 40 festivales y ganó varios premios. Las horas muertas es su segundo largometraje.

Aarón Fernández refiere sobre esta película: “Estaba en Veracruz, haciendo unas cosas para la televisión, y me di cuenta que en esa carretera de la Cruz Esmeralda hay una zona bonita pero de turismo muy local con muchos motelitos, algo solitarios en medio de la nada frente al mar y me enamoré de ese lugar. Creí que era un buen sitio para rodar y hacer un filme ahí. Tenía ganas de hacer una película simple, sencilla y con ese ambiente tropical y al mismo tiempo contemplativo.”

Hoy jueves: "El rey del erotismo"

>Dentro de la 55 Muestra Internacional de Cine

Una co-producción entre Reino Unido-Estados Unidos será proyectada este jueves 22 de mayo en el Teatro Guillermo Romo de Vivar: la película El Rey del erotismo, que fue dirigida por Michael Winterbottom.

En funciones de las 15:00, 17:00, 19:00 y 21:00 horas, los pachuqueños podrán disfrutar de una cinta cuyo personaje principal se rige por la idea de que “El sexo vende”; éste es el credo que hace de Paul Raymond uno de los hombres más ricos de Gran Bretaña.

Su carrera comienza como dueño de un club nocturno. Usando sus ahorros iniciales para comprarse un edificio sencillo, Raymond después está en la posición de comprar calles enteras en el Distrito Soho de Londres. Su imperio expandido incluye revistas eróticas y teatros, y su cuenta de banco finalmente aumenta a 650 millones de libras. Pero la vida le da un vuelco cuando su hija Debbie muere por una sobredosis de heroína a los 36 años.

El director Michael Winterbottom (Lancashire, Reino Unido, 1961) estudió en la Universidad de Oxford, y más tarde, cursos sobre cine y televisión en la Universidad de Bristol y en la Politécnica Central de Londres.

Trabajó en la sala de montaje de Thames Television, iniciándose como director con episodios de drama en televisión y dos documentales sobre Ingmar Bergman. En 1994 formó Revolution Films con Andrew Eaton, con quien había trabajado anteriormente. Después de trabajar en varias producciones de televisión, tomó parte por primera vez en la competencia del Festival de Berlín en 1994 con El beso de la mariposa. En 2003 ganó un Oso de Oro por En este mundo y, junto a su codirector Mat Whitecross, un Oso de Plata a la mejor dirección en 2006 por Camino a Guantánamo.

Celebración de la tristeza (casi II)

Emiliano Páramo

En una ocasión pasada les conté que hace algunos años, cuando daba clases de literatura, una alumna me preguntó por qué leeríamos durante el semestre, sólo novelas que contaban historias de fracasados. Pero generalizó severamente, pues la la mayoría de los libros que la materia preveía, hablaban de hombres tristes no de fracasados. Sin embargo, según muchos de los aficionados a la literatura de autoayuda que conozco, ser un hombre triste es sinónimo de ser un fracasado. Mi madre siempre decía que habíamos venido a este valle de lágrimas a sufrir; con el tiempo, mi cerebro cuadró en no estar de acuerdo con mi madre, y procuré hallarme feliz, tantas veces como me resultó posible por “los caminos de la vida”, que ciertamente no eran como yo pensaba. Apelando a la reflexión, pienso que nuestro paso por la tierra debería coleccionar muchos más momentos felices, de los que a veces somos capaces de arropar, donde nos habita lo que algunos llaman el alma. Pregunto: ¿No conseguir ser felices la mayor parte del tiempo, nos convierte en fracasados?

Los cuentos tradicionales suelen terminar con la frase “y vivieron felices para siempre…”, pero nunca nos enteran de cómo ocurre esa felicidad. ¿Será porque la felicidad no es interesante? Recuerdo que alguna vez escuché de un periódico que en Nueva York, salió a la venta con el nombre de “Good News”, y con la consigna de sólo dar “buenas noticias”; cuentan que el diario aquel, duró apenas un par de semanas, intentando colocarse en el ánimo lector de los neoyorkinos, pero fracasó al sólo conseguir vender diariamente, menos del 2% de su tiraje, a diferencia de otras publicaciones que daban cuenta de tragedias, nota roja y escándalos de la farándula y la política.

Facundo Cabral, contaba la anécdota de una mujer que prefería la depresión a la felicidad, porque le duraba más. ¿Será acaso que en la realidad disfrutamos sufrir? He tenido amig@s que cuando la tristeza los toma por asalto, se encierran a llorar en el baño, frente al espejo, y sé que experimentan un raro placer irrenunciable, en lo que ven y saborean, entre la sal y el agua derramadas por sus ojos.

Estoy convencido que las lágrimas sanan, por eso cuando alguien tiene ganas de llorar o ya está llorando, lo mejor que podemos hacer, es solamente dejar que sus lágrimas sucedan; y no pedirle que se tranquilice, pues eso sólo lo conseguirá después de una buena moqueada llorosa, que permita que la tristeza se derrame larga, como si las niñas de sus ojos no pudieran parar de hacer pipí.

Dice Jorge Paladino que, bajo la tiranía de lo individual y del narcisismo, no hay sitio para los que tenemos el mal gusto de ponernos tristes o melancólicos. La tristeza es propia de los “perdedores” y ¿quién desea integrar ese infortunado equipo de los infelices? Aunque de a ratos, la vida nos hace pagar con creces la membresía.

Esta semana cumplo años, en un número que invariablemente acusa que ya estoy viejo. La tristeza me ha puesto a escribir y a componer las mejores páginas de mi obra. Eusebio Ruvalcaba, afirma que yo tengo una deuda con el dolor; recién comienzo a entender sus palabras. Flaubert dijo que: «Para ser crónicamente feliz, uno debe ser también absolutamente estúpido». Desmiento a Gustav: soy gregariamente estúpido, y sin embargo, la felicidad visita muy poco mi casa, pero enciende la hoguera donde se cuecen las habas de mis letras.

Desde aquí, desde esta tarde lluviosa en los suburbios de Pachuca, abrazo plañidero a los ausentes, que convoco desde lo que escribo, para ahuyentar a la muerte del lecho de mi encierro. Jamädi…

Recados para el JEFE

Jefe, aún te extraño, y duele que entre tú y yo el tiempo se acabara. Feliz cumpleaños donde quiera que te encuentres. Abraza a José Alfredo Jiménez de mi parte; seguro que estarás festejando con él en una mesa del Tenampa Celestial, con buen tequila como el que ya no te tomarás en este mundo conmigo. Te quiero, jefe. Te extraño, papá...

Jefe, nunca habrá un charro negro más bello que tú... ¿Y si por un día, me das chance de no ser yo el fuerte?

Por hoy, sólo palabras de Don Mario, me sirven para terminar:

De vez en cuando la alegría / tira piedritas contra mi ventana, / quiere avisarme que está ahí esperando; / está bien, me doy por persuadido, / que la alegría no tire más piedras; / abriré la ventana... Japi berdey tu mi…

En el Paralibros del Reloj narración oral con el grupo "La Ventolera"

Una de las formas de acercar al público a la lectura es a través de actividades que despierten la curiosidad y el ánimo de las personas. El Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo, consciente de ello, trae para la comunidad pachuqueña la narración oral Entre coplas y cuentos, a cargo del Grupo La Ventolera.

La cita para disfrutar de esta actividad dedicada al fomento de la lectura, es el sábado 24 de mayo, a las 12:00 horas, en el Paralibros de Plaza Independencia de Pachuca, ubicado en el centro de la ciudad, a un costado del Reloj Monumental.

El Grupo La Ventolera es originario de la cuidad de Pachuca y su actividad se centra en exaltar nuestras raíces y sus logros musicales y literarios. Han logrado darse a conocer tanto nacional como internacionalmente, gracias a su trabajo en pro de la cultura y tradiciones.

En esta ocasión, nos presentan un show literario y musical que busca tocar las fibras más profundas de la memoria colectiva mexicana y la cultura, utilizando el trabajo de algunos de los compositores más reconocidos de nuestro país y el poder de la narración y la poesía campesina. Podremos ver en acción a Paul Berssey, René González y Martín Aguirre, quienes cuentan con una gran trayectoria en el ámbito musical, acompañados de la voz de Venancio Morten Neria.

Dentro del programa que tienen preparado los artistas se contemplan canciones como Corazón, Corazón… de José Alfredo Jiménez, El cantor de Nicandro Castillo, Se me olvidó otra vez de Juan Gabriel, entre otras composiciones de otros autores y del dominio popular. 

El grupo ha participado en eventos internacionales representando a la música latinoamericana junto con grupos de países como Colombia, Ecuador y Brasil.

Después de años de trayectoria (desde 1988), regresan y colaboran con el Cecultah en esta narración oral.  

Para solicitar mayor información o recibir sugerencias y comentarios pueden dirigirse al correo electrónico fomentoalalectura@hidalgo.gob.mx.

Mariel Iribe Zenil y "El último intento" en Pachuca

>Presentación editorial en la galería Leo Acosta el miércoles 21 de mayo a las 18:00 horas

La escritora Mariel Iribe Zenil vendrá a Pachuca para presentar su libro de cuentos EL último intento, traídapor el Fondo Editorial Tierra Adentro, en coordinación con el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo.

Esta presentación editorial se realizará el próximo miércoles 21 de mayo en la Galería Leo Acosta, a las 18:00 horas. La entrada es libre.

Los nueve cuentos de El último intento ocurren en escenarios domésticos, que tras la aparente monotonía cotidiana, guardan culpas, sicopatías y secretos oscuros. La autora nos describe las contradicciones a las que se enfrentan aquellas parejas, familias y amigos que durante años ignoran quiénes son verdaderamente. Así, en “Una casa con jardín” el padre de familia descubre que toda su vida ha pasado de largo sus propias necesidades, en “Cine Veracruz” una anciana rememora y revive su amor enfermizo a través de un niño, y en “El juego” una joven pareja experimenta la erosión de los celos.

Leer este libro implica navegar por los agujeros negros de los individuos que deciden significar sus vidas desde el amor. Salen a nuestro encuentro hombres y mujeres superados, asfixiados en y por sí mismos, sin que se den cuenta o con toda conciencia de que han debido doblegarse.

En los límites hogareños ocurren las nueve historias que dan cuerpo a El último intento, conjunto de narraciones que desmienten todo ideal romántico de las relaciones de pareja, a la par que revelan la dinámica real en que ocurren: la del juego.

Mariel Iribe Zenil nació en Veracruz en 1983, estudió ciencias de la comunicación en la Universidad de Occidente y Lengua y Literatura Hispánicas en la Universidad Autónoma de Sinaloa. Ha publicado en las antologías: A fin de cuentos (Instituto Municipal de Cultura 2007), La letra en la mirada (Instituto Municipal de Cultura 2009), Cuadernos de periodismo Gonzo (Editorial Almadía, 2011) y Lados B (Editorial NitroPress, 2011). Fue becaria del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Sinaloa.

Documental sobre la vida en pareja del cineasta Ingmar Bergman

El amor y el arte son el tema principal de la película Liv & Ingmar, que se presenta el próximo domingo 18 de mayo en el Teatro Guillermo Romo de Vivar, como parte de la 55 Muestra Internacional de Cine 2014, en funciones de las 15:00, 17:00 19:00 y 21:00 horas.

Liv & Ingmar: Painfully Connected es una co-producción entre Noruega, Suecia y Reino Unido del 2012, bajo al dirección del cineasta hindú Dheeraj Akolkar.

Sinopsis: este documental es un relato afectuoso pero veraz de los 42 años de relación entre la legendaria actriz Liv Ullmann y el cineasta Ingmar Bergman. Contada desde el punto de vista de Liv, el documental narra a través de un collage de imágenes y sonidos que incluyen fragmentos de las 12 películas que hicieron juntos, fotografías y escenas detrás de las cámaras para abordar los altibajos de esta relación.

Esta película es un homenaje no sólo a dos de los más grandes artistas de nuestro tiempo, sino también a dos seres humanos maravillosos, dos amigos inseparables, dos compañeros del alma.

Dheeraj Akolkar (India, 1978): Después de graduarse con honores en arquitectura por la Universidad de Pune, India, trabajó durante mucho tiempo en la industria fílmica de su país. Fue parte del equipo de las películas Lagaan: Érase una vez en la India (2001), nominada a los Óscar; Devdas (2002), nominada a los BAFTA y Sala Bandar (2004), nominada a mejor cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Edimburgo. Como guionista, director, cineasta y productor, su propio trabajo incluye los cortometrajes Jyotirgamaya: Lead Me to the Light, Whatever!, Sold my Soul y Asylum. Salió con distinción en la Maestría de cine de la Universidad de Londres en el 2007 y actualmente trabaja entre Reino Unido, India y Escandinavia en una lista de cinco películas bajo Vardo Films, su compañía productora situada en Londres. Es director asociado del Festival Independiente Bombay Mix y fundador de Grassroots Stories, fundación de caridad que se especializa en hacer películas que puedan inspirar un cambio social.

Los insólitos peces gato se proyecta en el Romo de Vivar

La reconocida película mexicana Los insólitos peces gato llega a Pachuca como parte de la 55 Muestra Internacional de Cine 2014, que se proyecta en el Teatro Guillermo Romo de Vivar.

Esta cinta es dirigida por Claudia Sainte-Luce, y se podrá ver el próximo sábado 17 de mayo, en funciones de las 15:00, 17:00, 19:00 y 21:00 horas. Para ingresar sólo es necesario un donativo de 25 pesos.

Esta producción cinematográfica aborda la historia de Claudia, joven solitaria que trabaja en un supermercado, termina en una sala de urgencias con un severo caso de apendicitis. Ahí conoce a Martha, la mujer de la cama de al lado, quien vive acompañada por sus cuatro hijos. Después de salir del hospital, Martha la invita a su casa y se vuelven amigas. Cuando Claudia descubre que la salud de Martha se agrava, su relación con cada miembro de la familia se vuelve más íntima.

La ópera prima de Claudia Sainte-Luce es una dulce comedia que explora la generosidad y el cariño humano cuando llegan sin anunciarse.

Claudia Sainte-Luce (Veracruz, México, 1982) es egresada de la Universidad de Guadalajara con licenciatura en Artes Audiovisuales. En 2005 participó en el Festival Expresión en Corto en Guanajuato con su cortometraje Muerte Anunciada, que se llevó el premio del público.

Desde 2007 ha trabajado como asistente de dirección en varias películas mexicanas. En 2011 participó en el laboratorio de escritura de guiones, apoyado por Bertha Navarro, el Sundance Lab y la Fundación Toscano con el proyecto de Los insólitos peces gato, su primer largometraje.

“Los insólitos peces gato” debe su nombre al pegote que existe en la pecera de Armando, que contiene un Maneki-neko de plástico dorado y piedrecillas en el fondo, pero que no contiene ningún animal dentro de ella. Claudia es la que se encarga de regalarle un pececito anaranjado que será el morador de la jaula de cristal al niño.

Convocatoria para colaborar en "Letras en Rebeldía"

Proyecto “Letras en Rebeldía”, a través de su órgano informativo “Arte y Cultura en Rebeldía” convoca a todos los escritores del mundo a colaborar en el suplemento literario “Letras en Rebeldía” cuya publicación es cada jueves. 

1) Podrán enviar trabajos literarios sin importar extensión (pues serán publicados sólo para versión electrónica) todos los escritores de lengua española; en el caso de personas con otros idiomas podrán enviar sus trabajos en su lengua materna con traducción al español. Los trabajos deberán enviarse, en formato word, por facebooK (https://www.facebook.com/armando.pacheco.56614) en Inbox (mensajería) o bien al correo electrónico arteyculturaenrebeldia@gmail.com El autor puede acompañar su trabajo juntamente con una imagen, en cuyo caso deberá proporcionar el nombre del autor del trabajo artístico.

2) Los interesados deberán enviar una foto personal y su ficha curricular

3) La publicación será los días jueves y los trabajos que se consideren por el consejo editorial que aún no cuentan con la calidad literaria suficiente, serán comentados y devueltos a sus autores para que en otra ocasión puedan, una vez trabajados, ser publicados.

4) Todos los suplementos serán editados en una versión PDF para respaldar la obra de los autores.

5) De manera trimestral, se editará una versión electrónica, a forma de antología, misma que podrá descargarse en nuestra página.

6) Los trabajos pueden ser o no inéditos; en el caso de haber sido publicados en alguna antología, libro o plaqueta, se sugiere proporcionar el dato bibliográfico.

GÉNEROS:

1) Narrativo: cuento, microrelato, novela, ensayo, crítica literaria

2) Lírico: poesía, prosa poética

3) Dramatúrgico: teatro, guión cinematográfico, narraturgia 

EL SUPLEMENTO SE PUEDE VER EN www.letrasenrebeldia.wordpress.com

www.yucatanhoy.com

SE SOLICITA EL APOYO PARA QUE ESTA CONVOCATORIA SEA CONOCIDA POR MÁS ESCRITORES O ARTISTAS VISUALES QUE DESEEN COLABORAR. 

ATTE. ARMANDO PACHECO 

Director editorial de "Letras en Rebeldía"

Vuelve director Ulrich Seidl con la última parte de su trilogía: Paraíso: Esperanza

>Dentro de la 55 Muestra Internacional de Cine 2014

Dentro de la 55 Muestra Internacional de Cine 2014, llega a la pantalla del Teatro Guillermo Romo de Vivar la película Paraíso: Esperanza, dirigida por Ulrich Seidl, quien ha estado presente en las más recientes muestras de cine por las otras cintas integrantes de la trilogía Paraíso.

Las funciones serán el próximo jueves 15 de mayo, en horarios de las 15:00, 17:00, 19:00 y 21:00 horas.

Se trata de una co-producción del 2012 entre Austria, Francia y Alemania. En la última parte de su trilogía sobre el paraíso, Ulrich Seidl presenta la historia de Melanie, una niña de 13 años de edad con sobrepeso, y su primer amor. Mientras su madre viaja a Kenia (Paraíso: Amor), y su religiosa tía (Paraíso: Fe) hace trabajo misionero, la adolescente pasa sus vacaciones de verano con otras jóvenes en un campamento de dieta en la campiña austríaca.

En medio del entrenamiento físico, asesoramiento nutricional y peleas de almohadas, Melanie se enamora del director del campamento, un médico 40 años mayor que ella.

La película con un enfoque documental, a pesar de tener como principal tema el despertar sexual de Melanie, también aborda situaciones irónicas sobre la obesidad y el torturante tratamiento al que son sometidos los jóvenes para lograr sus objetivos y bajar de peso.

Ulrich Seidl (Viena, Austria, 1952) egresó de la Academia de Cine de Viena. Después colaboró para la Corporación Austriaca de Comunicaciones y el canal germano-austriaco-suizo 3SAT con trabajos documentales. Su estilo consigue molestar al espectador y distanciarlo emocionalmente, sin importarle el “realismo” documental del que echa mano en sus filmes de ficción.

Su película Días perros, ácido mosaico de personajes en un suburbio vienés, ganó el Premio Especial del Jurado en el Festival de Venecia de 2001. En 2003 funda la Ulrich Seidl Film Produktion en Viena, con la cual ha producido sus filmes más recientes.

Actualmente trabaja en un documental sobre la relación entre los austriacos y sus sótanos.

Presentan el libro AcaZaHua, de José Félix Meneses

>En la Biblioteca Central del Estado Ricardo Garibay el martes 13 de mayo

AcaZaHua. Crónica de tres pueblos prehispánicos. Acayuca, Zapotlán y Huaquilpan  es el resultado de una exhaustiva investigación que el Maestro José Félix Meneses realizó para dar a conocer un panorama histórico de estos tres pueblos hidalguenses.  La presentación de este importante libro se llevará a cabo el día martes 13 de mayo a las 13:00 horas, en las instalaciones de la Biblioteca Central del Estado Ricardo Garibay, ubicada en el Parque David Ben Gurión, en Pachuca de Soto.

A lo largo del estudio de los hechos que dan identidad a las poblaciones, los historiadores han concentrado su atención en averiguar y maximizar la historia de las grandes poblaciones e imperios. Opuesto a esto, poco se sabe de la historia de pueblos pequeños que rendían tributo a las grandes ciudades dominantes.  Félix Meneses tomó el riesgo y se dio a la tarea de romper con este modelo de investigación, y enfocar su trabajo en descubrir la historia de tres pequeños pueblos hidalguenses.   

En esta ocasión, además de los significativos pero escasos datos obtenidos de libros y registros, el autor le suma a su investigación un trabajo de campo a través del contacto con la gente y el registro de las experiencias y memorias de hombres y mujeres de las citadas regiones.

José Félix Meneses nació en Acayuca, Hidalgo, en 1939. Cuenta con estudios superiores en Lengua y Literaturas Hispánicas y es Maestro en Letras con especialidad en Literatura Mexicana. Su trabajo de investigación literaria se centra en la obra del poeta Efrén Rebolledo. Entre sus trabajos más conocidos se encuentran: Efrén Rebolledo, diplomático cosmopolita y poeta sublime del erotismo, Acayuca, relato de una historia recuperada, y notas de Vislumbres, poemario inédito de Efrén Rebolledo.

Para solicitar mayor información o recibir sugerencias y comentarios pueden dirigirse al correo electrónico fomentoalalectura@hidalgo.gob.mx.

Pedro Valtierra presentará libro en Pachuca

Recados y plagios pendientes (Me moriré en Pachuca un día de secas...)

Emiliano Páramo

- 1 -

Suplico atentamente disculpen el silencio, pero las batallas no han sido en el desierto de Carlos. Yo hubiera querido alguna vez salirme de la escuela como él, para ver a Mariana; tal vez así Café Tacuba también hubiera cantado mis hazañas.

Me han dado la tierra, pero nada se parece a aquello que se adivina más allá de las colinas, donde columbra la lluvia. He andado con los oídos bien abiertos y no alcanzo a escuchar si por ahí ladran los perros. No veo luz enalguna parte, ni si contra estas penas hay esperanza. Cargo en la cadera un tizón herrumbroso que me arrodilla las ganas; dicen los que saben, que es hermoso como una rosa del Sahara y como los conejos de Siam, porque no para de hacerse muchos y de nombrarse legión.

Damiana Cisneros no ha venido a levantar las sombras con la charola del almuerzo; yo, por mientras, hago el intento de caminar más que unos cuantos pasos. De momento no volveré a la ciudad, pero algo de mí reclama con urgencia las calles de Isabel la Católica, aunque ella y yo renunciemos a las aguas del bautismo, en tanto que Madero monta a caballo por los pasos de su muerte, entre pétalos de helado y miel...

- 2 -

Todo ha cambiado. La casa se queda más vacía desde que te fuiste. Nada será otra vez igual. No llamas, y pasarán más días sin que vuelvas a llamar, sin que escribas, sin que vengas con una carga de buenas noticias desde el sur; sin que llegues a iluminar la casa, las calles de la colonia y la noche larga de esta edad.

No me quedan ojos para reconocer tu rastro. Hoy las paredes de la casa se caen a pedazos. Llueve y la ciudad nunca será la misma sin tus besos. Se robaron el medidor del agua; ¿conoces a alguien que pueda venir a robarse la tristeza?

- 4 -

Algo se nos quebró por dentro, y la casa empezó a vaciarse. Le crecen polvo y arañas a las esquinas. El agua se cuela por las goteras, pero el techo no acaba de caerse aún sobre los rastros borrosos de otros días en los que salía el sol. Ya no estás para levantar las lágrimas y salvarme del desahucio que apuran los cuchillos. Vinagre y sopas instantáneas serviré para la cena, y tú no vas a estar para tirar los restos al bote de basura. ¿Dónde se guarda la estación y los hierros de la espera?

- 5 -

Llamó Tania para contarme que me invitarán a comer sushi el día de mi cumpleaños. Hace tantas lunas de aquel cuando estuvimos juntos en el patio de comida de Galerías. ¿Lo recuerdas? Fue el día de la papaya y la yerba. Tal vez coma sushi ese día, pero una vez más no estarás para comerlo conmigo. A esta puta ciudad le ha crecido la andancia de tu lejanía. Quiero dormirme tarde mirándote, y despertar junto a ti en mi cama pequeña. No quiero más iglesia de Sanjuditas mirándote partir...

- 6 -

Hace unos días, mi amigo Juan Ernesto perdió la batalla de 11 años contra la leucemia. Comenzamos juntos el tratamiento, con diagnósticos similares. En aquel tiempo, a ninguno de los dos nos auguraron mucho tiempo de vida, pero nos negamos a creerlo, y superamos el pronóstico por cientos de días y noches de luna llena.

Lo conocí en el hospital, y nunca hablamos, sino hasta que nuestras vidas habían recuperado gran parte de la normalidad con que la enfermedad nos sorprendió violentamente, en medio del espanto de no poder cumplir nuestros anhelos. Los dos nos levantamos casi al mismo tiempo, pero hace unos meses, los blastos aparecieron de la nada, otra vez a envenenarle la sangre, y la semana pasada mi amigo se volvió eterno.

Descansa, Juanísimo. Ya no habrá más quimioterapia, ni dolor encadenado. Hoy te vuelven a crecer las alas que un día te cortaron. Prepara el mariachi y los mezcales, para recibirme algún día de fiesta por allá, pero tómate tu tiempo; pienso tardarme un rato más en alcanzarte.

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Mi amigo Gil canta y me explica largamente la vida: Uno retorna siempre a quien lleva dentro,/cuando la vida es más vida y la muerte también./Si ya no es fácil cruzar el abecedario,/ni aguardar en el campanario,/preciso entonces tener los planes/para seguir gastando mis años;/o ahorrarme por ti los años./A veces creo que no voy a durar más tiempo,/si mis recuerdos repasan lo que no soy./Yo voy por ti hasta las cuerdas del mar, o al alba/de los solares tras de mi casa,/donde en la noche también da el sol... Jamädi…

Continúa vigente la convocatoria del FOECAH emisión 2014

Con el objetivo de estimular procesos de creación, formación y difusión artística y cultural en el estado, el Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo (Foecah) informa que continúa abierta la convocatoria de su emisión 2014, para concursar en la obtención de estímulos económicos para la realización de proyectos de creación, formación y desarrollo artístico, así como iniciativas de difusión del patrimonio cultural del estado que puedan desarrollarse durante el próximo año. Y seguirá vigente hasta el próximo 16 de mayo, hasta las 16:00 horas.

Podrán participar creadores, ejecutantes, intérpretes, promotores y gestores culturales, compañías, grupos artísticos, actores, directores de compañías y/o grupos artísticos; originarios del estado de Hidalgo, o con una residencia mínima de cinco años, en las disciplinas de letras, música, artes plásticas y visuales, danza, teatro y difusión cultural.

Estas son las categorías y los estímulos económicos que se otorgarán en la emisión 2014. Jóvenes creadores (hasta 10 becas) con un monto mensual de 4 mil 500; Creadores con trayectoria (hasta 6 becas) con una mensualidad de $6 mil 500. Asimismo, Desarrollo de las artes escénicas (hasta 3 becas) se apoyará con un monto único de hasta 100 mil pesos; Desarrollo artístico individual (hasta 6 becas) con un apoyo mensual de 4 mil 500. En la categoría de Difusión del patrimonio cultural se ofrecen (hasta 2 becas) con un monto máximo de 54 mil 500 pesos por proyecto seleccionado; Formación y desarrollo artístico y cultural (hasta 4 becas) con un monto mensual de 10 mil 000 pesos cada una, y Gestión artística y cultural (hasta 2 becas) con un monto mensual de 8 mil pesos cada una durante un año.

Es importante mencionar que el registro de los proyectos deberá realizarse a través del sistema en línea http://www pecdaenlinea.com.mx; de igual forma, deberán de entregar un expediente impreso, con el objetivo de respaldar la información.

No podrán participar los funcionarios del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo (Cecultah), ni los integrantes de las Comisiones de Planeación y Técnica del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo.

El Foecah sólo apoyará proyectos originales a desarrollarse en el periodo establecido en la presente convocatoria.

El fondo no apoya proyectos ya realizados, ni tampoco aquellos cuyo inicio sea anterior a la publicación de resultados de la convocatoria.

Para obtener la solicitud de participación, los interesados podrán acudir al Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo (Cecultah), ubicado en la calle de Bravo # 202 de la ciudad de Pachuca; casas de cultura de su municipio; bibliotecas públicas; o bien, pueden bajar las bases y el formato de solicitud a través del portal www.cecultah.hidalgo.gob.mx

“Ixtacuixtla Cambia”

Emiliano Páramo

Desde la primera vez que me enrolé en grupos artísticos y de gestión cultural, he escuchado una y mil veces, la tan manoseada queja de que “el gobierno no apoya la cultura”; después de más de 20 años en estos menesteres, tengo muy claro que nunca lo va a hacer, por lo menos nunca lo hará de un modo suficiente para sostener la posibilidad de favorecer el fortalecimiento de la identidad de nuestros pueblos y las posibilidades infinitas que, desde la promoción cultural, nos pueden resignificar a través de “espejos y ventanas”.

Siempre he pensado que para que la cultura no dependa de sexenios o trienios, de la voluntad de aquellos que detentan el falso poder del gobierno en cualquiera de sus rostros, debe de estar en manos del pueblo, en manos de los propios creadores; en manos de los recreados. Son aquellos quienes harán que los signos se perpetúen en el prodigio de las manos y las voces de lo nuestro.

Hace unos días apenas, me enteré de una iniciativa que en el vecino estado de Tlaxcala impulsa el grupo “Ixtacuixtla Cambia”, que en los próximos días 3 y 4 de mayo celebrará el Segundo Festival Artístico Cultural Ixtacuixtla. El coordinador general del evento, Daniel Zárate, me contó en entrevista telefónica: En las comunidades de este municipio (Ixtacuixtla, Tlaxcala) las posibilidades de acceso a las artes y la cultura son muy limitadas, no se cuenta con un foro o teatro destinado para estas disciplinas y no contamos con casa cultural… Este festival es un segundo esfuerzo (ya que hace un año también lo organizamos) de nuestro grupo conformado por amigos y familiares, en el afán de ofrecer alternativas de desarrollo para nuestro municipio. Con un muy reducido presupuesto, este festival se realiza en el marco de las actividades de nuestra fiesta patronal, pero de manera “independiente”. En la Emisión Anterior (2013), las actividades causaron grata sorpresa entre los pobladores del lugar, pues sólo están acostumbrados a los juegos mecánicos, los puestos de pan y cerveza, las peleas de gallos, el box y el jaripeo. En esta emisión 2014 contaremos con la visita de agrupaciones artísticas foráneas: el grupo “La Bandita” (música infantil), “La Ventolera” (música tradicional y oralidad mexicana) y Las editoriales PULKATA PRESS y Albatros Press de Hidalgo, la extraordinaria actriz y narradora “Alma Tinoco” del DF, y las actividades visuales del proyecto ¡Dale Nena¡ del Uruguay. También contaremos con la participación de excelentes creadores Tlaxcaltecas, como el “Rincón de Cuentearía” de Zyanya Mejía Nambo (Huamantla), Fernando Ordoñez García con su proyecto de Salas de Lectura “Vagando por el Mundo” (Apizaco), el Grupo de Teatro “Tercera llamada” de Huamantla, con la obra ¡Grita! “El  Movilista, Títeres de Huamantla” también estará presente. Destaca la presentación del espectáculo poético audiovisual “DESDE LAS VENAS”, del grupo Bacanda Teatro de Ixtenco y Huamantla. La “Muestra Internacional de Cortometrajes” se presentará a cargo de AZUL ÍCARO VISUAL FACTORY de Huamantla. Para finalizar las actividades, se presentará el ensamble poético musical “POESÍA SOSTENIDA” de Tlaxcala. Todas estas actividades tendrán como marco, una exposición de pintura, dibujo y alebrijes, de varios artistas locales.

Este festival tiene la firme intención de que el acceso a la cultura y las artes se asuma por nuestros paisanos como un derecho humano y un territorio de primera necesidad.

Dondequiera que los esfuerzos ciudadanos ocurran en favor de la cultura, siempre estaré sorprendido y agradecido por los afanes de aquellos que encabezan las acciones. Dicen que cuando algo importante sucede en el mundo, hay 3 tipos de personas que se manifiestan: los que no se dan cuenta que algo importante está ocurriendo, los que se dan cuenta de que algo sucede, pero no saben qué es o como entenderlo; y aquellos que simplemente hacen que las cosas suceden. Yo agrego un tipo más: los valiosos que se suman a los creadores y los gestores. “Ixtacuixtla Cambia” es de los que hacen que las cosas ocurran. Ojalá que su gente sea de los que se sumen para multiplicar.

Jamädi…

Cartelera y horarios: http://ixtacambia.blogspot.mx/

Facebook: Ixtacuixtla !!! Cambia ¡¡¡

Correo electrónico: ixtacambia@hotmail.com

Homenaje a Ricardo Garibay

El Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo y Ediciones Cal y Arena rendirán homenaje al escritor hidalguense Ricardo Garibay a 15 años de su fallecimiento.

Para conmemorar a uno de los escritores más prolíficos de México, la editorial Cal y arena ha publicado el primer libro de la nueva colección “Esenciales del siglo XX” dedicada a rescatar la obra de autores mexicanos nacidos en ese siglo. El volumen de más de 600 páginas que reúne la mejor selección de: cuento, memoria, crónica, semblanza, diálogos y paraderos literarios de la obra de Ricardo Garibay, compilada por la escritora Josefina Estrada amiga cercana del autor, será presentada el jueves 8 de mayo de 2014 a las 19 horas en Pachuca, en la biblioteca que se lleva su nombre.

Josefina Estrada, autora de la antología de Ricardo Garibay recién publicada, el escritor Guillermo Vega Zaragoza y Lourdes Parga, recordarán la obra y trayectoria del autor hidalguense en la sala de usos múltiples de este recinto.

Ricardo Garibay, (Tulancingo, Hidalgo, 18 de enero de 1923 - Cuernavaca, Morelos, 3 de mayo de 1999) se dedicó a la escritura, periodismo, cine, teatro y televisión. Garibay fue uno de los escritores más polémicos del siglo XX, fue un maestro del lenguaje empleado en todos los niveles de la sociedad mexicana. Con un oído finísimo, nadie como él ha logrado plasmar en la página impresa la enorme gama de registros del idioma que se habla en México, desde los estratos más humildes hasta las altas esferas de la política y lo que se entiende como alta sociedad.

El contenido de la antología se ordenó cronológicamente para que el lector pudiera apreciar la evolución de su escritura. Algunos de sus novelas son Beber un cáliz (1965),La casa que arde de noche (1971), de sus cuentos “Rapsodia para un escándalo” (1971), “Aires de blues” (1984). Entre sus crónicas aparecen “Nuestra Señora de la Soledad en Coyoacán” (1953), “Cómo se pasa la vida” (1975) o “Las glorias del gran Púas” (1978). En sus guiones cinematográficos figuran La Cucaracha (1958) El caballo bayo (1966) Mil usos (1981) y Las glorias del Gran Púas(1982-1983). En teatro se encuentran Diálogos mexicanos(1975), Mujeres en un acto (1978) y ¡Lindas maestras!(1985).