martes, 30 de noviembre de 2010

Pessoa, recordado con filme a 75 años de su muerte

EFE

La figura del ilustre poeta Fernando Pessoa será recordada hoy en su Lisboa natal con la proyección de una película basada en su obra más conocida, El libro del desasosiego, con motivo del 75 aniversario de su muerte.

La proyección tendrá lugar en el Teatro Nacional Sao Carlos, ubicado a escasos metros de la casa donde nació, en 1888, tal y como recordaba el autor en su "Nota Autobiográfica" de 1935, escrita pocos meses antes de morir.

La película, estrenada en septiembre, está dirigida por Joao Botelho y cuenta la historia de un "creador de sueños" , cuyos pensamientos se hacen realidad ante sus ojos y está localizada en la Lisboa actual, ciudad venerada por el que es considerado como uno de los poetas más importantes del siglo XX.

El Libro del desasosiego es una obra atribuida a Bernardo Soares, uno de los heterónimos utilizados por Pessoa, y en la que se recogen sus reflexiones, escritas desde 1912 y hasta el año de su muerte, víctima de problemas hepáticos derivados del consumo de alcohol.

La obra se considerada como esencial para entender la figura del autor luso, sobre la que todavía hoy se mantienen encendidos debates.

El hecho de que escribiera buena parte de su obra con identidades paralelas -como la de Bernardo Soares-, su afición a los temas esotéricos y relacionados con la masonería o su compleja personalidad, son sólo algunos de los puntos que siguen bajo estudio.

En el libro A la mesa con Fernando Pessoa, del escritor Luís Machado (2001) , se apuntan algunas curiosidades sobre Pessoa, como su fobia hacia las fotografías, que llevaba una vida casi "monástica" o que fumaba de forma casi compulsiva, sobre todo en sus últimos años.

Considerado por su compatriota José Saramago -fallecido este año- como uno de los tres escritores que marcaron el siglo XX, junto al argentino Jorge Luis Borges y al checo Frank Kafka, Pessoa se autodefinió como "traductor" -dominaba a la perfección al inglés debido a que pasó parte de su infancia en Sudáfrica-, ya que "ser poeta y escritor no constituye una profesión, sino una vocación" .

La trascendencia de los escritos de Pessoa, infinitamente mayor que cuando se redactaron, parecen dar la razón a los versos del poeta, que dejó escrito: Morir es sólo dejar de ser visto.

lunes, 29 de noviembre de 2010

Del Paso recibe el "Hugo Gutiérrez Vega"

Notimex

El Fondo de Cultura Económica (FCE) se congratuló hoy por la entrega del Premio Internacional 'Hugo Gutiérrez Vega', que la Universidad Autónoma de Querétaro (UAQ) hará hoy al laureado escritor Fernando del Paso, por su trayectoria literaria.

El galardón consistente en 100 mil pesos y un reconocimiento, que entrega dicha institución educativa, luego de que las facultades de Sociología, Química, Ingeniería, Lenguas y Letras, Derecho, Ciencias Políticas y Sociales y Filosofía postularon al novelista, ensayista y poeta desde septiembre pasado para recibir el premio creado en febrero de 2010.

El premio tiene como fin reconocer las expresiones "más elevadas del espíritu y razón" , mediante el arte y las humanidades.

Fernando del Paso (Ciudad de México, 1935) ha sido acreedor de numerosos reconocimientos, entre los que destacan el Premio Xavier Villaurrutia (1966) , Premio de Novela México (1976) , Premio Internacional Rómulo Gallegos (1982) y Premio a la Mejor Novela Publicada en Francia (1985) .

Sus obras han sido traducidas al inglés, francés, portugués, alemán, holandés y chino.

En el catálogo del FCE, el autor publicó "Escritura en voz alta" , "Castillos en el aire. Fragmentos y anticipaciones. Homenaje a Maurits Cornelis Escher" , "Memoria y olvido. Vida de Juan José Arreola (1920- 1947)" , 'José Trigo', 'Palinuro de México ", 'Noticias del Imperio" , "Linda 67. Historia de un crimen', " Poemar ", " Viaje alrededor de El Quijote ", " Poemas de un joven " y el libro infantil " Ripios y adivinanzas del mar ".

El autor de esta casa editorial, de quien se destacó para la obtención de este galardón, la obra " Noticias del Imperio", publicada en 1987, su pensamiento y sus posiciones críticas.

domingo, 28 de noviembre de 2010

Academias respetan a la "i griega"


EFE


Los que estaban preocupados por tener que llamarle "ye" a la "i griega" o por escribir el adverbio "sólo" sin tilde pueden estar tranquilos, porque en la nueva Ortografía, aprobada hoy por unanimidad por las 22 Academias de la Lengua, se suavizaron algunas de las novedades difundidas estos días.


Los directores y presidentes de las Academias de la Lengua Española, que asisten a la Feria del Libro de Guadalajara, hicieron público este importante acuerdo en un encuentro con la prensa, en el que desgranaron algunas características de esta edición que, como se dice en la presentación de la misma, es "más sólida, exhaustiva, razonada y moderna" que la de 1999.


"Es la primera Ortografía hecha por todos y para todos. Es una nueva edición de la Ortografía de la lengua española nacida desde la unidad para la unidad" , subrayó el director de la Academia mexicana, José Moreno de Alba, anfitrión del encuentro, al leer el acta firmada por los máximos responsables de las Academias, visiblemente satisfechos por el acuerdo.

La expectación era máxima y había gran interés por saber cómo quedan en la redacción final de esta obra esencial de referencia cuestiones como la de unificar los diferentes nombres de las letras del alfabeto o la de suprimir la tilde del adverbio "solo" y de los pronombres demostrativos.


Finalmente, en la nueva Ortografía, una obra de "valor incalculable" para la unidad del idioma, se vuelven a permitir las denominaciones de "ye" o "i griega" y los diferentes nombres de la "be" y "v" , y no se condena la tilde de "sólo" ni la de los pronombres demostrativos. Eso sí, se recomienda no ponerlas.


La nueva Ortografía es "panhispánica" cien por cien. La anterior edición, "breve, sencilla, clara y didáctica" , recibió el refrendo de todas las Academias y fue presentada antes en América que en España, pero su contenido había sido redactado por la Real Academia Española.


Sin embargo, la aprobada hoy, y que Espasa publicará antes de las Navidades en los países de habla hispana, es fruto de "la voluntad común y del trabajo conjunto de las veintidós Academias".


Las normas "son comunes a todo el ámbito hispánico" , pero los ejemplos procuran recoger muestras de unas zonas y otras, según se afirma en la prepublicación facilitada a la prensa.


Moreno de Alba dijo que esta Ortografía "es nueva" no porque "modifique reglas o cree otras nuevas, sino porque las explica con todo detalle" . Y pretende "resolver las reglas que resultan de dudosa aplicación".


Desde el principio las Academias descartaron "la idea de una reforma ortográfica exhaustiva" y se centraron en "una revisión" de este código esencial para 450 millones de hispanohablantes, con el objeto de eliminar, "dentro de lo razonable, la opcionalidad abierta por algunas normas".


Esa opcionalidad existía, por ejemplo, en la denominación de las letras del alfabeto, que reciben distintos nombres según los países de que se trate ("be alta", "be baja", "be larga" y "be corta" para la "b" y la "v"; "uve doble", "doble uve", "ve doble" o "doble ve" para la "w"; "i griega" y "ye" para la "y"; "zeta", "ceta", "ceda" o "zeda" para la "z").


En la nueva Ortografía, "se propone unificar los nombres de las letras" y "se invita" , por ejemplo, a decir "be" y "uve" , pero, como aclaró Moreno de Alba, se permite utilizar los diferentes nombres que reciben en algunos países. "Estamos tratando de uniformar, no de imponer" , subrayó.


Con la "y" , cuyo cambio de denominación tanto revuelo había suscitado en algunos países, sucede otro tanto: las 22 Academias "proponen" que se llame "ye" , pero se especifica que la denominación "i griega" es "muy respetable y tiene tradición centenaria".


Lo que no han suavizado las Academias en la nueva Ortografía es la supresión de la tilde de los monosílabos con acento ortográfico, como sucede en "guión" y "truhán" . Según le dijo hoy a Efe Salvador Gutiérrez, director de esta obra, esas palabras no llevarán tilde, aunque se pronuncien con hiato.


"Con estas propuestas las Academias intentan fortalecer la unidad de la lengua" , aseveró Moreno de Alba en la multitudinaria conferencia de prensa que tuvo lugar en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, en México.


Más de uno podría pensar que esta permisividad de las Academias supone dar marcha atrás con respecto al texto básico aprobado por la Comisión Interacadémica en la localidad riojana de San Millán de la Cogolla (norte de España) a principios de este mes.


Las novedades que se difundieron a raíz de ese encuentro causaron un gran revuelo entre la gente de a pie, en las redes sociales y entre escritores y algunos académicos.


Pero Moreno de Alba aseguró que de aquellos documentos "quedó todo" , no ha habido apenas cambios. Lo que sucedió, según explicó hoy, es que se difundieron a la prensa ejemplos antes de tiempo, cuando el texto estaba en plena discusión.

viernes, 26 de noviembre de 2010

Presentación y Lectura de Poetas Hidalguenses contemporáneos, hoy

Hora: Viernes, 26 de noviembre · 19:00 - 21:00

Lugar: Fundación Arturo Herrera Cabañas, A.C. Allende 113, Col. Centro. (Cerca del Reloj Monumental)

Más información:
Presentación y Lectura de Poetas Hidalguenses contemporáneosdentro del Marco del Evento "Por sus Obras los conoceréis. Tributo A Poetas Mexicanos Hidalguenses"Lectura Mortuoria de los Poetas:Catalina GuerreroKirely Macedo ViteEduardo Pérez EspinosaAbraham ChinchillasJorge ContrerasFernando CerónOmar RoldánViernes 26 de Noviembre. 18:30 Hrs.Fundación Arturo Herrera Cabañas.Allende 113, Col. Centro.(Cerca del Reloj Monumental)Pachuca de Soto, Hgo.

jueves, 25 de noviembre de 2010

Timbre del Centenario del Reloj Monumental de Pachuca, Hidalgo


Le invitamos a asistir a la :
Ceremonia de Cancelación del Primer Día de
Emisión ,
de la Estampilla Postal Conmemorativa al Centenario del Reloj Monumental,
a cargo del C. Gobernador Constitucional del Estado de Hidalgo, Lic. Miguel Ángel
Osorio Chong; la presentación de la Moneda Conmemorativa y el Reconocimiento a
las “Familias Centenarias de Pachuca”.

Jueves 25 de
Noviembre del presente, a las 11:00 hrs., en la Plaza Independencia

miércoles, 24 de noviembre de 2010

“Miguel Hidalgo y El Teatro Mexicano” y “La Revolución Mexicana en el Teatro”

En el marco del festival Artístico y Cultural Hidalgo 2010, y como parte del Programa de Especialización de Creadores, el Gobierno del Estado, a través del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes, presenta las conferencias magistrales “Miguel Hidalgo y el Teatro Mexicano” así como “La Revolución Mexicana en el Teatro”, que imparte el dramaturgo Alejandro Ostoa.

Como parte de las actividades del Centenario de la Revolución Mexicana y el Bicentenario de la Independencia de la Nación, dichas ponencias serán presentadas el miércoles 24 y jueves 25 de noviembre, respectivamente, en punto de las 18:00 horas, en la Biblioteca Central del Estado, Ricardo Garibay, ubicada en el Parque Cultural David Ben Gurión, en Pachuca de Soto, Hidalgo.

Alejandro Ostoa nació en la Ciudad de México, es egresado de la Escuela de Escritores de la SOGEM, en donde ha impartido clases de investigación y dramaturgia. Colaborador habitual de numerosas revistas especializadas en teatro, ha escrito más de una docena de obras, entre las que destacan “Oficiantes de Catedral”, “En duermevela”, “Coyote fortalecido” e “Impuntualidad esperada”.

En su rol de investigador teatral, ha participado en el Catálogo de dramaturgos mexicanos del siglo XX y el Diccionario enciclopédico básico del teatro mexicano del siglo XX. Becario del FOCAEM en 2005 y 2006. Ha sido homenajeado en el XI Certamen “Morelos de Bronce”, celebrado en Ecatepec.

La entrada es libre.

lunes, 22 de noviembre de 2010

Deseos

Carlos Pellicer

Trópico, ¿para qué me diste

las manos llenas de color?

Todo lo que yo toque

se llenará de sol.

En las tardes sutiles de otras tierras

pasaré con mis ruidos de vidrio tornasol.

Déjame un solo instante

dejar de ser grito y color.

Déjame un solo instante

cambiar el clima del corazón,

beber la penumbra de una casa desierta,

inclinarme en silencio sobre un remoto balcón,

abandonarme en el manto de pliegues finos,

dispersarme en la orilla de una suave devoción,

acariciar dulcemente las cabelleras lacias

y escribir con un lápiz muy fino mi meditación.

¡Oh, dejar de ser un solo instante

el Ayudante de Campo del sol!

¿Trópico, para qué me diste

las manos llenas de color?

domingo, 21 de noviembre de 2010

La Big Band Jazz en Pachuca


Conformada por músicos interesados en difundir el jazz interpretado por grandes músicos, la Big Band Jazz de México, bajo la dirección de Ernesto Ramos Nieto y Martín Ramos Ramos, llega al Teatro de la Ciudad San Francisco, este martes 30 de noviembre, en punto de las 19:00 horas.



Con un extenso repertorio, esta reconocida banda musical es traída en el marco del Festival Artístico y Cultural Hidalgo 2010 que organiza el Gobierno del Estado a través del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo.



La mayoría de los miembros de la Big Band Jazz de México son originarios de Xochimilco y comenzaron sus estudios musicales en la Banda Infantil y Juvenil de esa delegación.



Actualmente el ensamble está formado por músicos profesionales egresados de la Escuela Nacional de Música, el Conservatorio Nacional, la Escuela Superior de Música, la Escuela Libre de Música y la Escuela de Música del Sindicato Único de Trabajadores de la Música.



El grupo ha acompañado a personalidades como Miguel Ríos, la Big Band de Chico O’Farrill y otros artistas. Ha participado en importantes festivales de jazz, así como el programa Acústico con Eugenia León en canal 22, además de distintos programas entre los que destacan: Cristina Pacheco en canal 11, Ricardo Rocha en canal 13 y Armando Manzanero en canal 22. Se presenta regularmente en diversos festivales y escenarios de México. Participó en Las lunas del Auditorio en el Auditorio Nacional y durante cuatro años tuvo temporadas en el Lunario, cuyo resultado fue la realización de dos discos en vivo. También grabó uno en estudio con Armando Manzanero.

sábado, 20 de noviembre de 2010

José Falconi impartirá el seminario-taller de Apreciación Y Creación Poética

Continúan las actividades que el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes realiza a través del Programa de Especialización de Creadores con motivo del Bicentenario de la Independencia y el Centenario de la Revolución, con el Seminario Taller de Apreciación y Creación Poética, a cargo del Maestro José Falconi, como parte del ciclo “A 200 años de la Independencia y 100 años de la Revolución”.
¿Será verdad? ¿Todos podemos llegar a ser poetas? Para intentar dar respuestas a esta pregunta, el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes ha organizado el Seminario Taller de Apreciación y Creación Poética, que tiene como propósito reflexionar sobre la poesía, no sólo como fenómeno estético, sino también como una forma de conocimiento de la realidad objetiva y subjetiva; es decir, del mundo y de nosotros mismos. Este propósito nos conduce, necesariamente, a abrir el abanico y hacernos otras preguntas: ¿Qué es la poesía? ¿Para qué sirve? ¿Si escribo poesía, en verdad podré dormir mejor?
En este Seminario-taller se estudiarán los poetas más relevantes del idioma español, a partir de ese gran movimiento poético que, a decir de algunos, significó el Grito de Independencia de la poesía escrita en Latinoamérica: El modernismo. Sin embargo, daremos inicio a éste, con algunas consideraciones previas:
1. ¿Qué es la poesía? El origen de la poesía. Imagen y metáfora. El ritmo: Melopea, fanopea y logopea.
2. Un breve paseo por el arte del haikú.
3. Matices de la poesía lírica prehispánica
Después de una zambullida en estos temas, continuaremos el Seminario-taller con los siguientes:
1. Oír a Darío. El modernismo.
2. Vicente Huidobro, el creacionismo y los labios de la mujer amada.
3. Los sonidos negros de Federico García Lorca.
4. César Vallejo y la Sociedad de los Muertos en Vida.
5. El estridentismo mexicano: ¡Qué viva el mole poblano!
6. El ultraísmo argentino.
7. El modernismo brasileño.
8. Siete mágicas cimas de la poesía escrita en México:
• Sor Juana: El sueño.
• José Gorostiza: Muerte sin fin.
• Carlos Pellicer: Esquemas para una oda tropical.
• Octavio Paz: Piedras de Sol y Blanco.
• Efraín Huerta: Responso por un poeta descuartizado, Sílabas por el maxilar de Franz Kafka y El Tajín.
• Jaime Sabines: Algo sobre la muerte del mayor Sabines y Tarumba.
• Rosario Castellanos: Lamentación de Dido.
La meta de este Seminario-taller es que cada participante desarrolle y amplíe su cultura poética, pero también que ensanche su consciencia de lo poético y ejerza su imaginación y su inteligencia emocional expresándose a través de ese artefacto verbal llamado poema.

Este taller se impartirá los días 26 y 27 de noviembre, así como el 3, 4, 10 y 11 de diciembre del presente año, y 14, 15, 21, 22 de enero del 2011.

El Seminario-Taller dará inicio el próximo viernes 26 de noviembre y se efectuará en las instalaciones de la Biblioteca Central del Estado “Ricardo Garibay” (Parque Cultural David Ben Gurión s/n, Zona Planteada, Pachuca, Hgo.)

Los horarios son: viernes 16:00 a 20:30 hrs. y días sábados: 10:00 a 14:30 hrs.

Las inscripciones se realizan en la Dirección Técnica del CECULTAH, ubicada en Foro Cultural Efrén Rebolledo, Calle Bravo núm. 202, Centro Histórico, Pachuca, Hgo. Tel.: 71 5 36 28 / 71 536 28. El Seminario-Taller no tiene ningún costo.

jueves, 18 de noviembre de 2010

Encuentro Internacional de Editores Independientes, EDITA México 2010



19, 20 y 21 de noviembre de 2010


Museo Casa León Trotsky



En Grupo Editorial ENdORA nos da mucho gusto invitarte a celebrar con nosotros durante el Encuentro Internacional de Editores Independientes, EDITA México. El foro EDITA es un encuentro que se lleva a cabo en Punta Umbría, ciudad ubicada en la provincia de Andalucçia, España, desde hace más de 10 años. Este año, celebramos el encuentro en México gracias a RIEPA, EDITA y EDICIONES ENdORA. Contaremos con la presencia de editores, escritores, artistas ygestores culturales de todo México, España y Latinoamérica. Se llevarán a cabo presentaciones de libros, ponencias, lecturas de poesía y tertulias para crear un espacio de encuentro que pueda crear enlaces de promoción cultural y oportunidades para nuevos autores. La cita será en el Museo Casa León Trotsky de la Ciudad de México, ubicado en Av. Río Churubusco 410, Col. Del Carmen, Coyoacán, los días 19, 20 y 21 de noviembre de 2010, desde las 10:00 a.m. El costo delevento será de $40 por día. Tenemos boletos especiales para los tres días del evento con un costo de $100. Acompáñanos en este encuentro con las letras del mundo, porque eres parte de esas letras que tanto valoramos en Grupo Editorial ENdORA. Si necesitas información visita nuestra paginahttp://www.endora.com.mx/ <http://www.endora.com.mx/>y la página del evento http://editamexico.wordpress.com/ También puedes enviarnos un correo electrónico a:comunicacion@endora.com.mx y servicios@endora.com.mx

miércoles, 17 de noviembre de 2010

La mirada y la historia


En el marco de las conmemoraciones del “Bicentenario de la Independencia Nacional y Centenario de la Revolución Mexicana”, el Gobierno del Estado de Hidalgo, a través del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes presenta la exposición 45 artistas hidalguenses “La mirada y la historia Hidalgo 2010”, la inauguración se llevará a cabo el próximo viernes 19 de noviembre a las siete de la noche en el museo Cuartel del Arte.



La exposición “La mirada y la historia Hidalgo 2010”, surgió de cuarenta y cinco navegaciones en torno a un eje común. Violencia y ternura, humor y tragedia, pasión y vértigo, espontaneidad reflexiva, que a través de la pintura, el grabado, la fotografía y la escultura, se cuestiona qué hay que decir sobre el motivo que nos invita a la celebración del Bicentenario de la Independencia Nacional y Centenario de la Revolución Mexicana.



“Reconocer la diversidad es un ejemplo de que el respeto a la libertad creadora está entre los más altos compromisos y derechos que defendemos. Convocar a 45 artistas tuvo un solo propósito: conocer su enfoque y su visión del trasfondo histórico que subyace tras las conmemoraciones. El resultado es una prueba fehaciente y luminosa de la pluralidad y riqueza artística de la comunidad hidalguense”. Lourdes Parga Mateos, Directora General del Cecultah.



Entre los artistas que muestran su trabajo se encuentran: Leo Acosta, Enrique Garnica, Eloy Trejo, Héctor Vázquez, Otniel Salinas, Carla Ibarra, Erik Reyes, José Antonio Cano, Ulises de la Fuente, Eddy Salgado, Efrén Fayad Islas, Laura Valencia Lozada, José Luís Vera, José Luís Romo, Gustavo Oribe, Ana Luisa Dominí, Mario Patiño, Jesús Mora Luna, Eric Reyes Lamotheb, Manuel Fuentes, “Premio Estatal a la Trayectoria y Mérito artístico del estado de Hidalgo 2010”; los fotógrafos Alicia Ahumada, María Ignacia Ortiz, Gabriela Ulloa Sotelo, David y Rodrigo Maawad, entre otros.



En el texto de presentación del catálogo de esta muestra, el crítico de arte y curador E .R Brackaller menciona: “Tal es La Mirada y la Historia, un proyecto trocado en el esplendor de una admirable muestra plástica, de una colección capaz de obrar sobre el pasado y sobre el presente y de actuar como testimonio y como metáfora y paradoja. Su microcosmo, tranquilo, irónico, desgarrado, implacable, trasciende la factura de las obras y los recursos de los lenguajes, es la derivación tangible de la soledad y la ramificación inmensa de la acción colectiva”.



“El temblor que provocan sus enérgicas representaciones emana del abismo que separa la realidad y el deseo, los hechos y los ideales. Pero la transparencia que cobran sus imágenes –desde el fondo ponzoñoso del horror o desde la tibia incertidumbre de la esperanza-, no rechaza si no mas bien supone y persigue, dentro de un orden moral superior, como la sustancia generosa del arte, la elevación de la rampa del tiempo por encima de la irracionalidad, el egoísmo y la vulgaridad, a la altura de la iluminación de los fundadores. En fin, es como el lado oscuro de esa visión velada, silenciosa y pura que alimenta el sueño de todos los pueblos, de un mundo limpio y solidario que ondula como un pañuelo sobre los horrores y desastres del presente. Rimbaud, virtuoso de la injuria, la cólera y la sequedad tajante, lo es también del amor, la piedad y la alegría. He aquí su lado radiante:



De esta manera, la fortaleza o debilidad de las obras tiene autor. Están firmadas por doce mujeres y treinta y tres hombres”.



Por último, Lourdes Parga Mateos, Directora General del Cecultah dijo, “Al concluir la Muestra, la colección pasará a formar parte del tesoro artístico de los hidalguenses, bajo el resguardo del Consejo de Cultura. El día de mañana, estos testimonios contribuirán para que otras generaciones comprendan no sólo la complejidad de nuestra circunstancia, sino también de nuestra manera de interpretarla”.

martes, 16 de noviembre de 2010

Seminario-Taller sobre Poesía impartido por José Falconi

Seminario-Taller sobre Poesía que impartirá José Falconi a partir del próximo 26 de noviembre (viernes de 4 a 8:30 hrs y sábado de 10:00 a 14:30 hrs.), en la Biblioteca Central Ricardo Garibay (no tiene costo), se llevará a cabo en 10 sesiones, terminará en enero.

En este Seminario-taller estudiaremos los poetas más relevantes del idioma español, a partir de ese gran movimiento poético que, a decir de algunos, significó el Grito de Independencia de la poesía escrita en Latinoamérica: El modernismo. Sin embargo, daremos inicio a este Seminario-taller con algunas consideraciones previas.

1. ¿Qué es la poesía? El origen de la poesía. Imagen y metáfora. El ritmo: Melopea, fanopea y logopea.

2. Un breve paseo por el arte del haikú.

3. Matices de la poesía lírica prehispánica

Después de una zambullida en estos temas, continuaremos el Seminario-taller con los siguientes:

1. Oír a Darío. El modernismo.

2. Vicente Huidobro, el creacionismo y los labios de la mujer amada.

3. Los sonidos negros de Federico García Lorca.

4. César Vallejo y la Sociedad de los Muertos en Vida.

5. El estridentismo mexicano: ¡Qué viva el mole poblano!

6. El ultraísmo argentino.

7. El modernismo brasileño.

8. Siete mágicas cimas de la poesía escrita en México:

• Sor Juana: El sueño.

• José Gorostiza: Muerte sin fin.

• Carlos Pellicer: Esquemas para una oda tropical.

• Octavio Paz: Piedras de Sol y Blanco.

• Efraín Huerta: Responso por un poeta descuartizado, Sílabas por el maxilar de Franz Kafka y El Tajín.

• Jaime Sabines: Algo sobre la muerte del mayor Sabines y Tarumba.

• Rosario Castellanos: Lamentación de Dido.

lunes, 15 de noviembre de 2010

El amor después del amor

Derek Walcott

El tiempo vendrá

cuando, con gran alegría,

tú saludarás al tú mismo que llega

a tu puerta, en tu espejo,

y cada uno sonreirá a la bienvenida del otro,

y dirá, siéntate aquí. Come.

Seguirás amando al extraño que fue tú mismo.

Ofrece vino. Ofrece pan. Devuelve tu amor

a ti mismo, al extraño que te amó

toda tu vida, a quien no has conocido

para conocer a otro corazón,

que te conoce de memoria.

Recoge las cartas del escritorio,

las fotografías, las desesperadas líneas,

despega tu imagen del espejo.

Siéntate. Celebra tu vida

domingo, 14 de noviembre de 2010

Derek Walcott - Garcetas blancas


En Garcetas blancas están las obsesiones que han perseguido a Derek Walcott desde su juventud: la influencia que la pintura tiene en la lírica, las constantes referencias a la naturaleza, al pasado colonial de su tierra, Santa Lucía, y a la situación insular de ésta, y al multilingüismo antillano; están, también, el nomadismo del poeta por varias latitudes americanas y europeas y su preocupación por la progresiva conversión del ya perdido paraíso caribeño en un parque temático o en centros vacacionales. Y está el mar, sin duda, un elemento alegórico imprescindible para comprender el sentir y el escribir de Walcott. Pero Garcetas blancas es, acaso, el testamento con el que el premio Nobel antillano da fe de la sospecha de que ha topado, por fin, con algo que se asemeja bastante a las respuestas que lleva buscando a sus constantes inquietudes, ahora que se acerca el ocaso de su vida. LUIS INGELMO


Sobre el autor: Nacido en 1930 en Castries, capital de la antillana isla de Santa Lucía, Derek Walcott es el autor de más de una veintena de colecciones de poesía y de casi igual cantidad de obras teatrales, así como de numerosos artículos de prensa y ensayos. Galardonado en 1992 con el Premio Nobel de Literatura, ha residido, entre otros lugares, en Trinidad, Jamaica, Nueva York y Boston, ciudad esta última en la que ejerció como profesor universitario de escritura creativa hasta su jubilación. En la actualidad vive en su ciudad natal.



La crítica anglosajona ha dicho sobre Garcetas blancas:



«La poesía de Walcott ha estado caracterizada por una claridad, una energía emocional y una exuberancia descriptiva que le han hecho resaltar con respecto a la mayoría de poetas. Su nueva colección, Garcetas blancas, es un espléndido logro en plena madurez.» — The Economist



«Desde la primera página de esta magnífica meditación sobre la muerte, el dolor y el paso del tiempo, es incuestionable que nos hallamos ante un maestro.» — Sarah Crown, The Guardian



«A lo ancho y largo de este libro, Walcott escribe unos versos ciertamente vigorosos, en los cuales mantiene un ritmo semejante a latidos y una voz llena de fuerza y personalidad […] y ha logrado darle forma a una secuencia de poemas tan majestuosos como las aves que les dan nombre.» — Rachel A. Burns, The Harvard Crimson



«[Garcetas blancas] incluye pasajes con observaciones de una precisión y luminosidad arrebatadoras, fascinantes repeticiones de imágenes y referencias, así como un excepcional dominio de la técnica poética.» — Alan Brownjohn, The Times



«Estos son poemas de gran fuerza e inteligencia, construidos con gran elegancia, entre los que encontramos imágenes de la vida contemporánea que revelan una visión de gran sutileza.» — Alex Niven, The Oxonian Review



«Derek Walcott entiende como un absurdo tratar de escribir cualquier otra cosa que no fuera poesía de la más alta calidad, y desde luego que en esta ocasión lo ha conseguido.» — Sean O’Brien, The Independent



«Garcetas blancas es, a un tiempo, visionario en el mejor sentido de la palabra e intensamente personal.» — Karl Kirchwey, The New York Times



«Garcetas blancas posee una luminosidad extraordinaria, es audaz en los temas que trata y en el lenguaje que usa, y se dirige, como si de una flecha se tratara, hacia los límites azules de la eternidad. Se trata, con mucho, de la mejor colección que Walcott haya escrito.» — Theo Dorgan, The Irish Times



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viernes, 12 de noviembre de 2010

Hoy se celebra el Día Nacional del Libro con lecturas de la obra de Octavio Paz en todo el país


Conaculta celebra este 12 de noviembre el Día Nacional del Libro con la lectura en voz alta en todo el país del libro Claridad errante. Poesía y prosa de Octavio Paz, editado por la Caniem, la Asociación Nacional del Libro y la Dirección de Publicaciones del Conaculta. La lectura conmemora los 20 años de que le fue otorgado el Premio Nobel de Literatura al poeta mexicano.


La Dirección de Publicaciones del Conaculta, los Centros para la Cultura y las Artes de los estados y los institutos y secretarías de Cultura de las entidades de la federación han organizado la jornada Paz en voz alta. 20 años del Premio Nobel de Literatura en la que se dará lectura a la obra del autor de Piedra de Sol.


Del libro Claridad errante. Poesía y prosa de Octavio Paz se imprimieron 50 mil ejemplares que se obsequiarán este 12 de noviembre en el Distrito Federal y los estados de la República.

jueves, 11 de noviembre de 2010

Cristhian Formoso gana el Premio Neruda

EFE

El poeta magallánico Cristhian Formoso Bavich fue galardonado hoy con el Premio Pablo Neruda en su vigésima tercera edición, informó la Fundación que lleva el nombre del ganador del Premio Nobel de Literatura en 1971, informó la entidad.

Formoso, nacido en Punta Arenas en 1971, fue elegido ganador por unanimidad del jurado, "en razón de la originalidad de su obra, donde se conjugan lo histórico, lo étnico, lo indígena y lo intimista" , según el acta de los jueces.

"Se destaca en su trabajo el universo patagónico y su visión profunda y poética de ese mundo" , precisó el jurado, que estuvo integrado por Edmundo Herrera, Matías Rafide, Óscar Hahn y Manuel Jofré.

El premio fue instaurado en 1987 por la Fundación Pablo Neruda con el objeto de premiar a poetas chilenos menores de cuarenta años, que se hayan destacado por su obra y su aporte a la poesía nacional.

El primero en recibir el galardón fue Gonzalo Millán, y en los últimos años los favorecidos han sido Malú Urriola, Javier Bello, Rafael Rubio y Héctor Hernández.

Licenciado en Educación con especialidad en inglés en la Universidad de Magallanes y con estudios en la Universidad de Villanova (EU) , Formoso ha obtenido varios premios, entre ellos algunos entregados por el Consejo Nacional del Libro y la Lectura y la Feria Internacional del Libro de Santiago.

Entre sus obras destacan los poemarios El Odio o la Ciudad Invertida (1997) , Estaciones cercanas al sueño / Los coros desterrados (2003), Puerto de Hambre (2005) y El Cementerio más hermoso de Chile (2008) .

El galardón está dotado de 6 mil dólares, además de una medalla y un diploma, que le serán entregados al ganador el próximo 10 de diciembre, fecha conmemorativa de la entrega del Premio Nobel a Pablo Neruda.

miércoles, 10 de noviembre de 2010


Martín Candelaria
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Con una prometedora carrera que le han ganado elogios de la crítica especializada, entre las que destacan la de la prestigiosa revista americana de guitarra Soundboard, Martín Candelaria, forma parte de una nueva generación de jóvenes guitarristas mexicanos, con una constante actividad musical, dentro y fuera del país.
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Realizó sus estudios musicales en el Instituto Hidalguense de Bellas Artes, en Pachuca, Estado de Hidalgo, y en la ciudad de México, con los maestro Guillermo González Phillips, y el legendario guitarrista argentino, Manuel López Ramos.
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Diplomado por el Centro Hispanoamericano de Guitarra, en Tijuana B.C. México. Realizo estudios de perfeccionamiento guitarrístico en la Universidad Nacional de Mar del Plata, Argentina.
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Desde 1994 ha mantenido una constante actividad concertística como solista o como integrante de ensambles de música de cámara, que le ha llevado a presentarse en prácticamente todos los estados de la republica mexicana.
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Invitado regular de algunos de los más prestigiados festivales de guitarra del mundo, entre los que destacan: Internationale Guitarren Festival Rust, Austria; Gems Guitar Festival, Israel; Kusnekov Guitar Festival, Rusia, Seminario Internacional de Guitarra Vital Madeiros, Brasil; Festival, Internazionale dell` Adriatico, Italia; Jornadas de Internacionales de Guitarra de Valencia, España; Festival Eduardo Fabini, Uruguay., etc., además de presentaciones en: Argentina, Brasil, Bolivia, Canadá, Ecuador, Estados Unidos, España, Francia, Grecia, Israel, Italia, Nicaragua, Perú, Rusia, Uruguay, Tailandia, etc.

lunes, 8 de noviembre de 2010

Ahora sí.......

Efraín Huerta

-

Ahora sí

Ya pensé

Muy en serio

En organizar

Mi vida,

Pero no

Tengo

Tiempo

domingo, 7 de noviembre de 2010

Primer Tianguis de libros: cambio, trueque o cambalache

El Consejo Estatal para la Cultura y las Artes en el marco del Día Nacional del Libro, con la finalidad de abrir un espacio para el intercambio de libros y revistas, que promueva entre la población hidalguense la lectura como práctica social:

Convoca al público interesado a:

Participar en el Primer Tianguis de libros: cambio, trueque o cambalache; con el ánimo de demostrar que para leer no se necesita dinero, sólo pasión, deseos y curiosidad.

Lugar y fecha: Centro Cultural del Ferrocarril ubicado en calle General Ignacio Mejía s/n, colonia Morelos, Pachuca de Soto, Hidalgo. Sábado 13 y domingo 14 de noviembre de 2010.

Horario: Sábado de 11:00 a 19:00 horas y Domingo de 11:00 a 17:00 horas

Bases:

1.- Para participar debe registrarse con los organizadores a los teléfonos 7-13-67-00, 7-13-68-09, 1-38-30-83 de 9:00 a 17:00 horas de lunes a viernes, desde la publicación de esta convocatoria y hasta el viernes 12 de noviembre de 2010.

2.- No se permitirá el intercambio textos escolares o técnicos.

3.- No se permitirá llevar libros fotocopiados, en mal estado o contaminados, ni mucho menos piratas.

4.- No se permitirá el trueque de libros con temas esotéricos, de pornografía o que inciten a la violencia.

5.- Los participantes no podrán vender ningún tipo de material en la zona de trueque.

6.- Se podrán intercambiar libros, historietas, revistas culturales, películas y discos originales.

7.- Si participan niños y/o adolescentes deberán acudir acompañados de un adulto.

8.- El cupo será limitado.

Apoyos:

1.- Venta de libros editados por el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes (CECULTAH) con grandes descuentos.

2.- El CECULTAH proporcionará mesas y sillas para los participantes.

3.- Se brindará asesoría para aquellos materiales que fueran ambiguos para entrar en el trueque.

4.- Habrá actividades de animación y promoción de la lectura durante el desarrollo del evento.

5.- Se proporcionará un gafete por participante el cual deberá de ser portado durante el evento.

6.- El CECULTAH se encargará de informar sobre las ofertas de los impresos publicados por este organismo.

Nota: Al término de la actividad deberán dejar limpio el lugar asignado.

Los puntos no previstos en la presente convocatoria serán resueltos por los organizadores.

sábado, 6 de noviembre de 2010

Nuevas reglas de Ortografía en el Español

EFE

La nueva edición de la Ortografía, elaborada por las veintidós Academias de la Lengua, no cambia las reglas sustanciales pero sí contiene novedades interesantes: la "y" se denominará "ye"; en América deberán dejar de llamar "be alta" y "be baja" a la "b" y la "v" , y "guión" y "truhán" pierden la tilde.

El texto básico de la nueva "Ortografía de la lengua española" , una de las grandes obras de referencia de los hispanohablantes, ha sido aprobado esta semana por la Comisión Interacadémica de la Asociación de Academias de la Lengua Española, y su contenido no será definitivo hasta que lo ratifiquen los máximos responsables académicos el próximo día 28 en Guadalajara, México.

En Madrid, Salvador Gutiérrez, director de esta gran obra, explicó que lo que han preparado las Academias es una edición "amplia, razonada y explícita" de la Ortografía (tendrá más de 800 páginas) , y será una obra "sumamente clara, es decir, que pueda leerla una persona que tenga una formación de bachillerato" .

En la nueva edición, que la editorial Espasa publicará antes de Navidades en todos los países de habla hispana, se da un paso más en la decisión, adoptada hace ya años, de no tildar el adverbio "solo" ni los pronombres demostrativos "incluso en casos de posible ambigüedad (" voy solo al cine "), " pero no condena su uso si alguien quiere utilizar la tilde ".

Las Academias han acordado también que la escritura con " q " de algunas palabras (Iraq, Qatar, quásar, quórum) representaba " una incongruencia con las reglas ". Para evitarla han decidido escribirlas con " c " o con " k ", según los casos: Irak, Catar, cuásar cuórum. Quienes prefieran la grafía originaria, tendrán que hacerlo como si fueran extranjerismos crudos y escribirlas en cursiva y sin tilde.

El prefijo " ex " se escribirá unido a la base léxica si afecta a una sola palabra: " exmarido ", " exministro ", " exdirector " y continuará escribiéndose separado cuando preceda a palabras compuestas: " ex capitán general".

miércoles, 3 de noviembre de 2010

La tableta da alas al libro 'pirata'

El País
Primero fue la música, luego las películas y ahora el libro. El mundo editorial está alarmado. La "piratería" del mercado de libros digitales se ha disparado debido a la aparición de dispositivos como los lectores de libros electrónicos (conocidos como e-reader) y, sobre todo, por las tabletas como el iPad de Apple. Las cifras preliminares apuntan a que, en los seis primeros meses del año, las descargas no autorizadas de libros digitales se han duplicado respecto al último semestre del año anterior y ha pasado de representar el 19% del total del mercado a más del 35%, según informaron en fuentes del sector editorial.
Los editores temen que lo que esperaban que fuera una nueva fuente de ingresos -los contenidos comercializados a través de dispositivos electrónicos- se convierta en un agujero negro. Y es que estiman que, solo por el efecto de la descargas no autorizadas de libros digitales, han dejado de ingresar más de 400 millones de euros de enero a junio de este año, una cifra mayor que la correspondiente a todo el año anterior.
A falta de cifras definitivas, los editores ya han hecho llegar su alarma al Ministerio de Cultura. De hecho, se han confirmado sus peores augurios. La Federación de Gremios de Editores de España (FGEE) anunció el pasado mes de abril, tras una reunión con la ministra de Cultura, Ángeles González-Sinde, que en España la "piratería digital" de libros
había superado en 2009 a la causada por las fotocopias ilegales, el tradicional talón de Aquiles de la industria editorial.
El director ejecutivo de la FGEE, Antonio María Ávila, que reconoce que la venta de dispositivos de lectura ha "disparado" la piratería, tiene puestas buena parte de sus esperanzas en la ley antidescargas, la llamada ley Sinde. "No arreglará el problema de un plumazo, pero nos pone en el buen camino, el de países como Irlanda, Reino Unido y Francia, mucho más duros. Además, transmite a los usuarios y a las operadoras que España tiene un problema. El propio presidente del Gobierno reconoció cuando nos reunimos con él que en muchos foros internacionales pasa vergüenza cuando surge el tema porque todos le acusan", añade Ávila.
El problema se puede agravar. Y es que se espera que la venta de tabletas a nivel mundial alcance los 19,5 millones de unidades en 2010, impulsadas por el éxito del iPad, de Apple, y llegue a los 55 millones en 2011, lo que supone un crecimiento del 181%, según las previsiones de la consultora especializada en tecnología Gartner. De hecho, las tabletas están canibalizando a los primeros lectores de libros electrónicos, se pueden convertir en el dispositivo de lectura digital más usado, y para 2012 superar los 150 millones, según la patronal electrónica Aetic.
Los editores emplazaron a la ministra a tener una nueva reunión cuando se conocieran las cifras definitivas de "piratería" del primer semestre, en el segundo informe del Observatorio de Piratería, realizado por la consultora IDC, que tiene carácter semestral. El estudio ha sido encargado por la Coalición de Creadores de Contenidos, el lobby integrado por las sociedades de gestión de derechos y parte de la industria cinematográfica y musical.
Algunos editores ya han hecho pública su preocupación. Entre ellos, el presidente del Grupo Planeta, José Manuel Lara, que ha instado al Gobierno a adoptar urgentemente medidas para atajar la "piratería" antes de que la situación en el libro llegue a ser tan insostenible como la que tiene la música.
Para la FGEE, la solución es la ley: "Si España no sale de la lista negra, sus exportaciones podrían enfrentarse a represalias comerciales. No es cuestión de orgullo nacional. No será por los libros, pero EE UU no se va a quedar parado ante un ataque así a su sector audiovisual", sostiene Ávila, para el que a largo plazo la clave es la educación.
En eso coincide con Arantza Larrauri, directora de Libranda, la plataforma de distribución de libros electrónicos impulsada por Santillana, Planeta y Random House Mondadori y que cuatro meses después de su puesta en marcha agrupa a 90 sellos. Educación aparte, Larrauri afirma que las editoriales se esfuerzan por acelerar el lanzamiento simultáneo de sus novedades en formato digital y en papel para que la oferta legal esté a la altura de la demanda: "Hay que convencer a los autores y a sus agentes". Entre los convencidos ya están Ken Follett, Joyce Carol Oates, Paul Auster, Antonio Muñoz Molina y Ricardo Piglia, pero Libranda esperaba tener una oferta de 8.000 títulos digitalizados a final de año y se va a quedar en la mitad.
Otra batalla es el precio. Un libro digital es el 30% más barato que su equivalente en papel. Para el escritor Lorenzo Silva, el margen es insuficiente porque la clave es "olvidarse" de que el nuevo formato compite con el tradicional: "Hay que explotar simultáneamente los dos negocios. En el digital el precio debería ser casi simbólico, con poco margen porque es una herramienta publicitaria. Se dirá que es poco, pero es que es eso o gratis. En el futuro, de mis 35 libros podría ofrecer los 34 primeros juntos por 10 euros". ¿Y la ley? "Por un lado, los operadores pueden bloquear los contenidos ilegales, pero va contra su negocio; por otro, los juzgados españoles están saturados. Es la triste realidad: vivimos en un país sin ley".

martes, 2 de noviembre de 2010

Paulina Vázquez gana el Agustín Yáñez

Notimex
Ante un auditorio abarrotado, la escritora Paulina Vázquez recibió este fin de semana el Premio Nacional de Cuento 'Agustín Yáñez 2010', consistente en un diploma y 100 mil pesos.
El director de Literatura de la Secretaría de Cultura de Jalisco, Jorge Souza Jauffred, agregó que la ceremonia se realizó en el municipio de Yahualica de González Gallo, en donde nacieron y vivieron los padres del ilustre escritor tapatío que da nombre al galardón.
Souza destacó que se trata de la primera mujer que triunfa en el certamen que se realiza para promover el conocimiento de la vida y obra de Agustín Yáñez, escritor jalisciense que constituye una de las cumbres de la narrativa mexicana y político destacado por su sentido de la solidaridad social.
El premio fue otorgado por la decisión de un jurado integrado por dos de los mejores narradores de México, Guillermo Samperio y Hernán Lara Zavala, así como por el maestro Enrique Romo, quien fue director del Fondo Editorial Tierra Adentro durante más de 10 años.
Mencionó que en el acta quedó de manifiesto que la obra reúne las condiciones de calidad necesarias para obtener la presea, entre los 62 libros participantes.
En su dictamen, el jurado destacó este trabajo por considerar que se trata de un volumen de cuentos vía novela, que integra cada uno de los relatos en un todo con aliento lírico y novedosa y musical estructura narrativa, para relatar la historia de un triángulo amoroso, visto a través de la mirada de una mujer.
En la ceremonia de entrega, Paulina Vázquez dio lectura a uno de los cuentos que integran 'Bemoles en Fuga', obra que firmó con el pseudónimo de 'Marina Santiago'.
En la lectura fue posible apreciar algunas de las características básicas su estilo, entre ellas, la fina textura de las imágenes, la sutileza de las evocaciones y el acertado manejo del idioma.Los cuentos se bordan sobre temas como el amor y el desamor, el deseo y la decepción, matizados siempre con ciertos toques de nostalgia.
Paulina Vázquez Torregrosa nació en la Ciudad de México, pero radica en Pátzcuaro, Michoacán, desde hace años; estudió francés en la Universidad de Nantes, Francia, y cursó estudios de Sociología en la UNAM.
A partir de 1994, llevó a cabo estudios de fotografía y más tarde de Creación Literaria en la Escuela de Escritores de la Sociedad General de Escritores de México (Sogem) , y en la actualidad trabaja en la elaboración de artesanías en diversas materias primas como cera, madera, textil de telar y tejido.
El alcalde de Yahualica, Anastacio Mercado Martínez, destacó el trabajo que la Secretaría de Cultura ha realizado en su municipio, 'estamos convencidos de que con el desarrollo de la cultura y las promoción de las artes se adquiere una mejor calidad de vida'.
Dijo que, igual que otros proyectos, la Banda Sinfónica de Yahualica, que se presentó en el acto, ha recibido el apoyo de las autoridades culturales de Jalisco.
El Premio Nacional de Cuento 'Agustín Yáñez' ha sido ganado en ocasiones anteriores por autores como Fernando de León, Mario Heredia, Ernesto Murguía y Julián Herbert, por mencionar sólo algunos.
Por otra parte, de acuerdo con los planes de la Secretaría de Cultura de Jalisco, se prevé que este certamen de cuento abandone su cualidad de 'nacional' para convertirse ya en un premio latinoamericano.

lunes, 1 de noviembre de 2010

Sentado sobre los muertos

Miguel Hernández

-

Sentado sobre los muertos

que se han callado en dos meses,

beso zapatos vacíos

y empuño rabiosamente

la mano del corazón

y el alma que lo sostiene.

-

Que mi voz suba a los montes

y baje a la tierra y truene,

eso pide mi garganta

desde ahora y desde siempre.

-

Acércate a mi clamor,

pueblo de mi misma leche,

árbol que con tus raíces

encarcelado me tienes,

que aquí estoy yo para amarte

y estoy para defenderte

con la sangre y con la boca

como dos fusiles fieles.

-

Si yo salí de la tierra,

si yo he nacido de un vientre

desdichado y con pobreza,

no fue sino para hacerme

ruiseñor de las desdichas,

eco de la mala suerte,

y cantar y repetir

a quien escucharme debe

cuanto a penas, cuanto a pobres,

cuanto a tierra se refiere.

-

Ayer amaneció el pueblo

desnudo y sin qué comer,

y el día de hoy amanece

justamente aborrascado

y sangriento justamente.

En su mano los fusiles

leones quieren volverse:

para acabar con las fieras

que lo han sido tantas veces.

-

Aunque le faltan las armas,

pueblo de cien mil poderes,

no desfallezcan tus huesos,

castiga a quien te malhiere

mientras que te queden puños,

uñas, saliva, y te queden

corazón, entrañas, tripas,

cosas de varón y dientes.

Bravo como el viento bravo,

leve como el aire leve,

asesina al que asesina,

aborrece al que aborrece

la paz de tu corazón

y el vientre de tus mujeres.

No te hieran por la espalda,

vive cara a cara y muere

con el pecho ante las balas,

ancho como las paredes.

-

Canto con la voz de luto,

pueblo de mí, por tus héroes:

tus ansias como las mías,

tus desventuras que tienen

del mismo metal el llanto,

las penas del mismo temple,

y de la misma madera

tu pensamiento y mi frente,

tu corazón y mi sangre,

tu dolor y mis laureles.

Antemuro de la nada

esta vida me parece.

-

Aquí estoy para vivir

mientras el alma me suene,

y aquí estoy para morir,

cuando la hora me llegue,

en los veneros del pueblo

desde ahora y desde siempre.

Varios tragos es la vida

y un solo trago es la muerte.